书法之美(上) 　　　　　　　　　　　　　　　文／中国标准草书学会常务理事 　　　　　　　　　　　　　　　　　中台佛教学院书法教师 　　　　　　　　　　　　　　　　　普台国民中小学艺术与人文教育谘询委员 　　　　　　　　　　　　　　　　　廖蕙镇（传优） 　　“书法”是汉文化圈特有的艺术，本身具备文字的属性，也同时表现文字书写的趣味和美感。 　　中国书法本身的衍化，上自商周、秦汉，下至元、明、清，从各代书法篆、隶、草、行、楷等书体蜕换的轨迹来看，大都循着“实用”与“美观”两种途径发展。然而，中国书法在草创之初，即已发挥了它最大的潜能，使文字与生活、书法与艺术，在数千年的漫长旅程中，为中国人孕育出独特的民族气质与文化风貌，绽放出光辉灿烂的花朵。现在，让我们来探索历来书法发展的情形。 一、先秦书法 　（一）殷代书法 　　中国书法之美，当追溯自殷商的契刻文字──甲骨文。 　　甲骨即龟甲或兽骨，甲骨文的内容是商朝宫廷占卜问事的记录，是卜辞，也是历史记录。甲骨文字所使用的工具是笔和刀，这种文字大多有一个先写后刻的过程，根据考古学家的发现，是先以兽毛制成的工具，用墨或朱砂写在骨片上，再以笔刀逐字刻划，造形多“方直挺峻”。 　　殷商还有罕见的殷人墨迹──玉片、陶片、兽骨上的墨书、朱书，这种以柔毫笔的应用，对中国书法艺术的产生、形成和发展起了特殊的作用。 　　除了甲骨、墨迹之外，尚有铸刻在青铜器的文字──金文。 　（二）西周书法 　　金文是周代书体的特征，这些铸刻于金属之钟鼎器上的文字，称之为“钟鼎文”、“籀文”、“古文”、“大篆”。 　　金文的制作，有一个“书写→制模→铸造”的过程，因为铸造方法特殊，文字笔划显然较契刻文字宽厚，且起笔与收笔之处多呈现圆曲之状，比之甲骨刻辞较易发挥毛笔的作用，保留书写的特征。 　　西周中期，金文书法已发展成熟，此时的西周金文就是后来秦系文字，也是秦始皇书同文字的基础。 　（三）春秋战国书法 　　汉字书法在此一时期随着社会的动乱发生了一些变化，这一时期的书法作品，无论石刻文字、金文、墨迹、金木印文字都呈现出流派纷呈、百花齐放的艺术特点，虽然在庄严场合大宗应用的仍是西周以来的大篆，但古隶在此时期却已经萌生。 　　春秋战国时代，在中国书法史上最可称道的是产生了划时代的优秀作品──石鼓文。 　　石鼓文字是战国后期，秦尚未统一天下前的书体，是我国最早的文字刻石。每个鼓上刻着一篇有韵的诗，体裁与《诗经》相同，为四言诗。石鼓文雄强浑厚、笔力坚劲、浑穆天然之趣，被喻为中国书学的瑰宝。 　　在此一时期墨迹的文字中，轻便的竹木简牍逐渐作为主要书写材料，使得毛笔拥有独立发展的空间，先民进一步感受到笔写的乐趣。 二、秦代书法 　　秦王政统一六国之后，也以西周以来秦系文字为基础统一全国文字，由李斯整理且颁布天下，有所谓“罢其不与秦文合者”，而创造了小篆。“小篆”是把商周以来的钟鼎书体，太繁或过于图象的文字简化为长方细笔的造型文字，称之为小篆。相对地，把先秦陶文、甲骨、金文各种文字通称为“大篆”，并集合大篆、小篆，总称为“篆书”。 　　此时期将小篆作为学童启蒙的识字课本，以为推广应用的楷模，小篆从此成了秦代通行的书体，这种书体比起前代文字，有了书写线条圆匀、结构统一定型、字形呈纵势长方等特点，也是典型的官方文字。 　　秦统一文字，不仅指统一篆书为小篆，而且也指统一隶书。由于小篆过于规矩，笔画又多，书写时稍微快些，则字形便有些“草”意。当时秦狱吏程邈就以此草写的小篆呈奏皇上，被秦始皇采纳，而称为“隶”书，也就是狱中隶卒公文书体，书史家则称之为“秦隶”或“古隶”。 　　秦隶是简化了的小篆，笔画较自由，转折处多为方角，字体形状也改小篆的长方形变为近似方形，主要在于书写镌刻方便，横划与直划叠架而成，具有自然朴质的趣味，是小篆到汉隶的过渡期。 三、汉代书法 　　早在战国时代，秦地简牍文字和楚地帛书都出现篆书蜕变的迹象，可知隶书在此时期萌芽了。或许出于简便的需求，也或许顺应书写时有意无意间的变化，篆书原有的规律逐渐破解，脱去盘曲纡回的象形意味，转变为来去自如的点划结构。早期隶书，篆意尚未脱尽，本身笔法也未成熟，书法史概称为“古隶”。 　　隶书本来是一种民间流行的“以赴急速”的书体，它源出自古，趋用于秦。到了汉代，已成了官方文书通用的字体。在应用的过程中，受“中和为美”的思想支配，在不断追求书写上的规范化与程式化，所以，西汉中晚期隶书就发展成为带波挑、波磔、结体呈横势扁方的今隶。 　　从书写笔画看来，定型后的隶书有了最能体现隶书标准的波、磔笔画。结体近于扁方，左右开展的态势仿佛“八”字分背，因此称作“八分”，有时也称为“分隶”。这种字，上承篆书、古隶，下启楷书，既庄重严整，又劲挺若动，具变化之妙，其用笔却通于行、草书。 　　文字学家把隶书的定型化过程叫“隶变”。隶变是汉字书法发展史上最了不起的伟大变革。古文是从象形开始创造、发展的。它离不开象形的意义，所以形体无定、笔画无定。至小篆，对古文大篆进行了初步的省改，使之定型化、符号化，笔画圆匀，但仍存象征遗意。隶书则把篆书逐渐方正平直化，形成了与篆书线条差别很大的基本笔画，把汉字在小篆中残存的一点象形遗意也逐渐泯灭了。 　　从汉字形体发展来看，汉代仍应用着小篆，但占统治地位的是隶书。这一时期，在隶书定型化的同时，草书、行书、楷书也应运而生。从出土的汉人墨迹中可以看出，前人所谓的“汉兴有草书”，是说在含有隶意的章草出现的同时，就已经有了不带有隶意的今草。也就是说，今草、章草同时孕育于草率的篆书和古隶之中，产生于古隶之后，逐渐趋用于西汉。 　　书体递变原非单纯地一个方向前进，当隶书向草书蜕化之际，另方面也向楷书演变，两方面行进的过程有时交集，于是行书便在这交融的基础上发展出来。行书的体势和笔法，或者取样楷书，或者取样草书，其间通过长久经验的累积，而后达到从容自主的境地。 　　草书、行书、楷书的成熟推后至魏晋之际，整个西汉四百多年仍然是篆书渐退而隶书大盛的一代。 四、魏晋书法 　　从汉字书法的发展来看，魏晋是完成汉字书法演变的重要历史阶段。这一时代，是篆、隶、真、行、草诸体咸备且俱臻完善的一代。从大量的史料证明，真、行、草三体此时俱备。这三种书体的定型美丽，无疑是汉字书法史上的又一巨大变革。这一书法史上造就了两个承先启后、巍然卓立的大书法革新家──钟繇、王羲之。他们揭开了中国书法发展史的新一页，树立了真书、行书、草书美的典范，此后历朝历代，乃至东邻日本，学书者莫不宗法“钟王”、盛称“二王”（王羲之及其子王献之），甚至尊称王羲之为“书圣”。 　　钟繇是建立楷则的大书法家，他从汉以来民间流行的隶书中，把那些冲破隶书规矩，方正平直、简省易写的成分集中起来，以真书（即楷书）的横、捺，取代了藏锋、翻笔的隶书的蚕头磔尾，参以篆书、草书的圆转笔画，促进了真书的定型化。钟繇确实付出巨大的艺术创造力，建立起真书的规矩法度。虽然不能说真书是钟繇一人所创造，但他在这种崭新书体的完善、推广上，的确起了很大的作用。至今，一千七百年后，真书仍然被我们广泛使用，这实在要归功于钟繇在书法艺坛上的贡献。 　　在完成汉字书体演变的魏晋，另外一位书坛上的巨星，就是世称“书圣”的王羲之。 　　王羲之小时候就从卫夫人学习书法，而卫夫人的笔法就是得自于钟繇。但是王羲之不单是模仿钟繇的字，更是学习了钟繇的创造精神。 　　在书法上的创造与革新，具体展现在用笔、结字、章法布白几方面。以笔法为骨干，以气韵为灵魂。王羲之的创造与革新，其主要的成就是表现在他的行书和草书上。 　　王羲之在行草书的创造，不是凭空而来，而是根植于汉魏以来群众的书法创造之中。王羲之的过人之处在于他能把散见于前代、当代的书法作品中的一些用笔、结字优点，融合统一在一种崭新的书法作品之中。他是群众书法创造的集大成者，产生了书法家王羲之的时代，造就了王羲之的书法艺术。王羲之在行草书方面的贡献，与钟繇在楷书方面的贡献有着同等重要的意义。 (下期待续)